Kollégiumi társai - Csokonai sokoldalú mûveltségére,
érdeklõdésére gondolva - találóan
nevezték Cimbalomnak. Ugyanilyen sokoldalú hangszer költészete
is. Verseiben fellelhetõ a kor valamennyi mûvészeti
törekvése. Az iskolai versgyakorlatokból magába
szívta a klasszicizmus iskolás változatát (pictura
és sententia). Ott él költészetében az
olasz irodalomból ellesett rokokó a maga kellemvilágával,
miniatûr formáival, örömkultuszával. Emellett
az anakreóni dalok vidám érzése. Élete
vége felé hangot kapott költészetében
a szentimentalizmus panaszos hangja, magányba menekülése,
halálvágya. A népiesség hatása könnyed,
egyszerû formai megoldásaiban éppúgy elõfordul,
mint mûfajai és témái között.
Az irányzatok tarkaságával rokon a hangnemek gazdag
sokfélesége is: a fesztelen, diákos, nyers, pajzán
tónustól az ódai szárnyalásig, a könnyed
hangvételtõl a filozofikus mélységig, a nyersességtõl
a poétikusságig mindenféle hangot, árnyalatot
kipróbál Csokonai.
S mindezt kiegészíti
a témák gazdagsága: a felvilágosodás
társadalmi nézeteinek leírása, a szerelem viszonzott
öröme és a visszautasítás fájdalma,
valláskritika, a természet gazdag leírása,
a belsõ lelki világ magányossága, a búcsúzás
szomorúsága, szociális gondok, nevelés kérdése
stb. - mind-mind költõi téma verseiben.
Végül
mûfaji gazdagságról is beszélhetünk: az
anakreóni daloktól a nagy költeményekig, az ódákig,
az egyszerû helyzetdaltól a bonyolult elégico-ódáig
minden mûfajvariáció megtalálható Csokonai
költészetében, de akkor még nem beszéltünk
drámáiról (A méla Tempefõi; Özvegy
Karnyóné) vagy vígeposzáról (Dorottya).
A felvilágosodás és a klasszicizmus hatása tükrözõdik Az estve címû költeményében.
1795-ben írta. Az elsõ változat csak leírást
tartalmazott ( tehát a pictura mûfaját követte
), késõbb egészítette ki Csokonai súlyos
filozófiai gondolatokkal ( a vers középsõ részét
tehát sententiával toldotta meg ).
A költemény
lényege: vonzó természetleírás és
keserû társadalombírálat. A természet
romlatlansága ellentétben áll a társadalom
romlottságával.
Szerkezete: 1. A leíró
pictura és 2. Az elmélkedõ sententia váltakozása
festmény: sejtelmes, légies, bájos, tele miniatûr
képekkel. Az elsõ sorokban a színhatások érvényesülnek:
a tündöklõ fény halovánnyá fakul,
a horizont pirult, a felhõk szegélye aranyos. ===> Az alkonyatban
nyugovóra készül a természet, s az erdõ
világa búcsúzik a fénytõl.
Majd hanghatások
zenei elemei jelennek meg: a madárkák "búcsúzó
nótát" énekelnek, a kis fülemüle kisírja
magát, a pacsirta szomorúan hangicsál, a medve bömböl.
===> Romlatlan, idilli harmónia uralkodik a természetben,
az alkonyati erdõben.
Ez a leírás
az egész természetet átöleli: a naptól
indul el és a föld alatt, a barlangokban köt ki. Ebbe
az ideálvilágba menekül a költõ vigasztalásért,
lelki enyhülésért. A fájdalom, az igaztalan megbántottság,
az ember osztályrésze - ilyen érzelmek a természeti
környezetben ismeretlenek ( ellentét - itt
már elõrevetítõdik a késõbbi
kontraszt ).
Egyelõre azonban
az alkony egyre szebb és vonzóbb lesz:
- az erdõ
illatos színházzá varázsolódik át
- az "édes
koncertek" melódiájára a gráciák, a
báj antik istennõi kartáncot járnak.
A látványt
és a zenei hanghatásokat illatérzetek egészítik
ki ("mennyei illat, fûszerszámozott") a különbözõ
érzékelések gyönyörét és szépségét
mintegy a természet ajándékaként élvezhetjük.
A természeti kép azonban a "setét éj" komor
óráinak említésével elkomorul: a setét
éj, a fény hiánya az értelem nélküli
társadalom, az elviselhetetlen emberi világ ijesztõ
képévé tágul. Kiszakad a költõbõl
a panasz: "e világba' semmi részem nincsen". Az emberi közösség
a természeti világnak az ellentéte, tagadása:
természeti
világ <-------------->
emberi világ
fényjáték
színpompája sötétség
édes
koncertek lárma, csörtetés
a gráciák
kecses mozgása részeg tolongás
A szépséget
elpusztította a durvaság
a harmóniából
diszharmónia lett.
Ebbõl a komor
hangulatból ível fel egy hatalmas vádbeszéd,
amely a vers 2. nagy szerkezeti egysége, a sententia: Egy hatalmas
történelmi tablót fest, a múltat és a
jelent egyszerre jellemzi. A múltba visszaálmodott aranykort
az ún. negatív festés módszerével idézi
fel. Rousseau-i gondolat: a magántulajdon megjelenésével
születik meg a politikai egyenlõtlenség korszaka. Ezért
az állapotért az ember felelõs: eltért a természet
törvényeitõl, szabad létére "zárbékót"
vet tulajdon kezére. Felsorolja - szinte leltárszerûen
- a társadalom bûneit: dézsma, porció, legelõk,
erdõk bekerítése.
A befejezés
tulajdonképpen rezignált sóhaj: az õsi idill
maradványa csupán a természet még áruba
nem bocsátott néhány szépsége: "az arany
holdvilág", "az éltetõ levegõ", "a legszebb
hangzású szimfónia", az édes erdei hangzások.
Ezeknek közös földesura a társadalomból számkivetett
ember. Az utolsó sorok ódai pátosza azt hirdeti, hogy
a természet szerint minden ember egyenlõ.