A verset Janus Pannonius írta 1468-ban, latinul. A magyar cím
a fordítótól származik. Petofi elott o volt
a egyetlen olyan magyar költo, akit elismert az akkori Európa.
Gazdag nagybátyja nevelte, tanítatta. Olaszországban
járt egyetemre, ahol általában erotikus trartalmú,
csipkelôdô verseket írt. 1458-ban tért vissza
hazájába és Mátyás király udvarában
lett kancellár. Azonban ott nem érezte magát jól,
visszavágyott a muveltebb Itáliába. Ekkor írta
meg ezt a verset.
A költô az elsô szerkezeti egységben (1-12. sor)
saját baját mondja el egyes szám elsô személyben.
Irigykedve tekint társai szörnyu sorsára. Önmagát
egy gyümölcsfához hasonlítja, melyen annyi a termés,
hogy letöri ágait. Ezzel a metaforával utal saját
költôi gazdagságára. Vágyakozva
tekint a lehetséges jelenre, ahol nem lenne költô, hanem
teljesen "ép", mert nem kísérti a meg-nem értettség
szelleme. Megkérdôjelezi saját muvészetét,
mely nem lel Magyarországon értô fülekre. Ezért
villantja fel halálának gondolatát is.
A második szerkezeti egységben (13-22. sor) a problémáját
Agamemnon feleségenek sorsához és az anya-gyermek
kapcsolathoz hasonlítja. Elgondolkozik rajta, hogy érdemes-e
neki egyáltalán verset írnia Magyarországon.
A költô "a természet szent jogán" az életet
érti. Felfogása szerint üj "dolog" születése
- legyen az költemény, gyümölcs vagy gyermek - feltétlenül
az "alkotó" halálához vezet. Márpedig, ha az
élet szent jogát tartjuk mindenek elôtt, akkor az új
"dolog" megjelenése jogtalan és bônos. E mellett áll
ki Janus Pannonius is. Késôbb, még ebben a szakaszban
ismét egy jobb lehetséges jelen után áhítozik,
melyben még kibontakozása elôt hagyta volna abba az
írást.
A harmadik részben (23-30. sor) a költô a fa nevében
irigykedik egy platánra, amely kézzelfogható segítséget
nem tud nyújtani az embereknek, majd figyelmezteti társait,
a többi fát. Ebben a figyelmeztetésben átadja
élettapasztalatait, tanácsait és egyben megfogalmaz
egy új életcélt is.
A negyedik szerkezeti egységben (31-38. sor) a költô
a fa nevében szól az ember(ek)hez. Ez a befejezés
faradt, lemndó: annak a költônek a szava, aki már
nem hisz igazán a költészet erejében, akinek
megrendült a hivatástudata. Az emberektôl vár
támogatást mint fa, mint költô. Az utolsó
két sor egy fontos tanáccsal zárja a verset: úgy
könnyíthetünk saját terhünkön, ha másokon
segítünk.
Janus Pannonius a versét elégiaként írta. Mint
ókori társai, a humanista költô is a személyesebb,
lírai elmények kifejezésére használta
ezt a mufajt. Megtartja az eredeti disztichon formát és a
szomorú hangulatot. Ez a vers költôi önvallomás.
A gyümölcsétôl duzzadó, roskadozó
fa a költô allegorikus, metaforikus megjelenítése.
Rendkívül burkoltan fejezi ki, hogy környezete nem méltányolja
költôi tevékenységét. Életmuvének
értelmetlenségét a görög mitológiából
vett hasonlattal írja le. Természetbôl vett képekkel
mondja el a költô azt a vágyat, hogy jobb lenne terméketlennek
lenni, hiszen az emberek nem tarják többre - meg így,
gyümölcstôl roskadozón sem - mint a csak árnyékot
adó platánt. Szomorú kifejezése ez annak, hogy
egy szürke átlagembernek talán jobb a sorsa, mint egy
költônek, mivel nem gyötri a meg-nem értettség
kínja.
A költôre nagy hatással voltak a görög tanok,
legfôképpen a platonista lélekvándorlás.
Ezzel magyarázható, hogy a költô soha nem 'ön',
hanem egy másik 'én'-bôl beszél. A vers nagyon
hasonlít az Egy dunántúli mandulafáról
címu versre, alapja talán Ovidius: Diófa címu
alkotása lehetett. Ez a vers Janus Pannanius utolsó költeményeinek
egyike.