A latin reális:
valóságos szóból ered. Célja a valóság,
a valószer?ség bemutatása. Az egész világot
szeretnék átfogóan ábrázolni. Az ipari
forradalmak hatására társadalmi, demokratikus változások
mennek végbe. Elméletben az ember annyit ér, amennyit
munkája. A m?vészekre is igaz. A m?vészek elveszítik
életfeletti, váteszi, kitüntetett szerepüket. Az
irodalom 2 álláspontja:
- AKTIVISTA álláspont:
az irodalom kapcsolódjon be az életbe, mindennapi dolgokkal
foglalkozzon. Ennek jegyében jön létre a realizmus,
naturalizmus. Els?sorban a kispolgárság igénye.
- ESZTÉTA álláspont:
az irodalomnak el kell különülnie a hétköznapi
valóságtól, a szépséget keresse, a tiszta
formákra törekedjen. A burzsoázia igénye. Igy
jön létre a L' art puor l'art.
A színház szerepe kisebb lett a XIX.sz-ban. Már nem mint kultikus, ünnepi helyként m?ködik, hanem szórakoztató funkciót tölt be, polgárosodik, elveszítette társadalom fölötti szerepét. A kor uralkodó m?faja a regény. Stílusa hétköznapibb, lazább, bárhol, bármikor olvasható, megértése nem ígényel nagy intellektualitást, sokkal többen férnek hozzá ( olcsó, sok a kiadó )
A realizmus ábrázolásmódja,
jellemz?i:
- a való élethez
hasonlóan ábrázolja, de ami nem hihet?, azt nem írja
meg.( Difoe: Robinson C: Selkörk megtörtént eseményei,
de azokról a dolgokról, ami nem hihet?, arrol nem ír.)
A realista regény a leghihet?bb,leghétköznapibb, mert
mindig eszményi, hihet? valóságot akar ábrázolni.
- a részletes
leírásokban tobzódik (Difoe mindent pontosan adatszer?en
leír a hajóépítésr?l ) A részletezés,
pontosság a bels? lellemzésre is igaz, de ezt nem öncélúan
teszi az író, minden részletnek jelent?sége
van.( a naturalizmus válogatás nélkül mindent
leír ) Célja: a valóság tükrözése,
bemutatása, új valóságképet akar adni.
Kritikus beállítottságú: innen ered a kritikai
realizmus.
- stílusa:
tárgyilagos, higgadt, részletez?, objektív, dokumentum
szer?séggel ábrázol .Hétköznapian ír,
a beszélt nyelvet használja. Van azért képel?erejük,
amit a valóság feltérképezésére,
pontosítására. A képzel?er? tehát nem
a valóságtól való elrugaszkodáshoz,
hanem a valóság pontosításához járul.
- Tipikus tulajdonságokat
ábrázol, így általános érvény?
tartalmat akar felfedezni.
- Saját korukból,
vagy a félmúltból vesznek ihletet.
- Összefonódik
a romantikával.
KÉPVISEL?I:
- francia: Stendal,
Balzac, Flobert,
- angol: Thackeray
- orosz: Dovsztojevszkij,
Tolsztoj, Csehov, Gogol,
- magyar: Mikszáth,
Gárdonyi, Petelei, Bródi, Grosudh,
A REALISTA FESTÉSZET:
Nem a kellemes dolgokról
alkotnak, a természet áll a középpontban, a paraszti
ábrázolás már nem idillikus, a nép kemény
munkájáról alkot: az igazság ker?l a középpontba,
ezzel a társadalmi problémákra hívja fel a
figyelmet.
- Munkácsy
Mihály: Halottasház, Tépéscsinálók,
- Kernstok Károly:
- Courbet
- Millet: Kalászszed?k
- Daumier: Mosón?k
- Riepin: Hajóvontatók
A REALISTA FILOZÓFIA:
2 nagy ág:
1, Pozitívista,
természettudományos
Mindent a természettudományos
módszerekkel magyaráznak, tényekre hivatkoznak. Optimisták,
azt mondják, hogy a világ egyre jobb. A biológia törvényei
vonatkoznak a társadalomra is.
- 1859 Darwin: A fajok
eredete c. m?ve. Ebb?l alakul a szociál-darwinizmus: A kis, er?tlen
népek kihalnak ( Ezt már Herder is mondja MO.-ra is.)
- Auguste Comte: Pozitívista
filozófus: elképzel egy eszményi társadalmat,
amit a tudósok és az ipar ural. A pozitívizmus a század
derekán mozgalommá szélesedett, mély hatást
gyakorolnat a polgári gondolkozásra. Kétarcú
jelenség: A felvilágosodás örököseként
a tapasztalatban, a tényekben talál támaszt, és
feltétlen bizalommal tekint a természettudományra,
mely az emberi megismerésen alapul. ( Sok szaktudomány- pszihológia,
szociológia a pozitívizmusnak köszönhette, hogy
a filozófiától elszakadva önálló
tudományággá vált. )
2. Metafizikus akarat
és életfilozófiák
- Artur Schoppenhauer
1788-1860 német filozófus: a világ kaotikus és
kiismerhetetlen, az ember sorsa folyamatos szenvedés. A szenvedés
oka, hogy akarata sohasem valósúlhat meg. A szenvedést
elker?lheti, ha lemond akaratáról és a világban
csak szemlél?dik, így a lényeges dolgokhoz is hozzáférhet.
F? m?ve : A világ, mint akarat és képzet. " A közönséges
ember a természet tucatterméke ".
- Friderich Nietzsche
1844-1900. A századvég legnagyobb hatású filozófusa,
aki bírálja a metafizikus magyarázatokat és
a pozitivizmus eszméit is. Megoldásként egy új
mítoszt alkotott: az ember fölötti ember mítoszát.
Filozófiájának középpontjában a
sajátosan értelmezett élet áll. M?vei: A tragédia
eredete, avagy görögség és pesszimizmus. A dionüszosz
és az apollói görögséget kutatja. Az igazi
élet Nietzsche szerint nyers és er?szakos. Hatalomra tör?
alkat. A keresztény vallás csupa lemondás és
alázat, a szolga erkölcs kozmikus igazolása. "Isten
meghalt." 1885 : Imígyen szóla Zarathusztra : az embernek
meg kell haladnia önmagát, hogy természetfölötti
ember legyen.
- Kierkegaard 1813-1855.
Dán filozófus. A XX. század egyik legjelent?sebb irodalmának
az egzisztecializmusnak kiemelked? egyénisége. Az egzisztencialisták
szerint az emberei kiteljesedés úgy megy végbe, hogy
az ember élete folyamán tudatosan választ és
ezzel az életének sok része lezárúl.
Az emberek sokszor kényszerválasztásokba sodródnak,
így az egyéniségek elvesznek. Az egyéniséggé
válásnak három fokozata van:
a. esztétikai
választás : az életet a m?alkotáshoz hasonlítja.
b. etikai választás:
az erkölcsi normák követése.
c. vallási
választás: az isteni elvek követése.
- Henri Bergson 1859-1941.
A pozitivizmus okság felfogásának ellenfeleként
lép fel. Az objektív id? és a szubjektív id?
kitalálója. Az élet lendület és viszi
a fejl?dést el?re a világban.
-Karl Marx és
Engels tudományos szocialista elméleteik. A kommunizmus jelenti
a történelem birtokbavételét, de úgy,
hogy a társadalom egészének szabadságát
valósítsa meg. A marxizmus nem csak elméleti, hanem
gyakorlati elmélet is.
A regény:
A XVIII. századtól vált a legkedveltebb m?fajjá. (Olcsó, széles rétegek izlését elégíti ki, könnyen hozzáférhet?) Különféle regénytipusok alakultak ki : lovagregény-paródia, kalandregény, életrajzi regény, levélregény, fejl?désregény, tézisregény. E változatosság teszi lehet?vé, hogy nehezen meghatározható m?faj. Sokáig nem is számított igazán m?vészetnek. Pl.: a klasszicizmusban. A XVIII. századtól annak köszönhette rendkívüli hatását, hogy eleget tett a polgári izlés igényeinek. Michail Bahtyin szovjet irodalomtudós foglalja össze a regény leggyakoribb alapsémáit : különleges kaland, idilli h?sök, sokszor szerepet kap az utazás.
A realista regény:
A XIX. századi
történelem hitt abban, hogy az emberi életben a tapasztalat
által belátható törvények érvényes?lnek,
tudással tapasztalattal és akarater?vel rendelkez? egyéniség
bizonyos fokig irányítójává válhat
sorsának. Ez a pozitivizmus és a liberalizmus alapelvei.
A korszakra épp ezért a karrierregény jellemz? leginkább,
melynek h?sei feltörekv? fiatalok, akik tehetségesebbek, rokonszenvesebbek,
mint a társadalmi rangban felettük állók. Pl.:
Balzac Goriot apó, Richardson : Pamela, Thackeray : Hiúság
vására. Richardson m?ve : levélregény, mindent
a h?sn? néz?pontjából ábrázol. A hiuság
vására cím? m?ben egyetle szerepl? alakjával
sem lehet azonosúlni . " Regény h?sök nélkül
"
A XIX. századi
realista irodalommár kritikus beállítottságú,
a m?vek társadalomkritikát tartalmaznak. A realista m? nem
csak tükröz, hanem egyúttal leleplez. A realista irodalom
és m?vészet a XIX. század els? felében lépett
fel. Korábban a történelem az id?ben, vagy térben
távolit jelentette, ezért a régmúltat és
a rendkívülit ábrázolta. Pl.: Walter Scott .
Realizmus, romantika, naturalizmus
A realista regényr?l
szólva a realizmus fogalmán a XIX. század egyik irodalmi
és m?vészeti irányzatát értjük.
El?ször Gustav Courbet francia fest? nevezte képeit realistának.
Realizmus névvel rövid élet? folyóiratot adtak
ki 1856-1857-ig. A realizmust élesen szembeállították
a romantikával, a mindennapos bonalitások ábrázolását
várták el t?le. A realizmus a romantikával csaknem
egyid?ben indúlt és kölcsönösen hatottak egymásra.
A m?vekben a romantikus h?sök nem csak szembeker?lnek az illózióket
nem t?r? kisszer? környezettel, hanem alúl is maradnak vele
szemben, de nagyratör? terveiket kénytelenek feladni. A realizmus
szemlélete a pozitivizmus felfogásához áll
közel: a tapasztalatilag megismerhet?, és ellen?rizhet? valóságot
akarja ábrázolni a lehet? leghitelesebben. (Pl.: Balzac-nál
a korabeli társadalom ábrázolása.)
1860-as évekt?l
bontakozik ki a naturalizmus, neve a latin "natura" - természet
szóból származik. Nem egyszer?en a természeth?
ábrázolást tekintette céljának, hanem
a természettudományok módszereit kívánta
alkalmazni a m?vészetben azaz a pozitivizmus elvei határozzák
meg programját. Válogatás nélkül ábrázol
mindent, amit objektivitással megfigyel és ami dokumentatív
hitelességgel rögzített. Pl.: Zola. A realizmust, mint
a híven ábrázoló m?vészetet szembeállították
az ugyancsak általánosan felfogott romantikával és
naturalizmussal. Ez utóbbi kett? er?szakot követ el a valóságon:
a romantikus szubjektivitás eltorzítja a naturalista aprólékosság
ellényegteleníti a valóságot. Ez Lukács
György elmélete.
Francia realizmus
A romantikával
együtt fejl?dik, de a realizmus korábban alakúl ki és
kés?bb kapcsolódik a romantika hozzá. Lezajlott a
francia forradalom, a Bourbon restauráció, a Napoleon diktatúra.
A francia forradalom után a nép öntudatot kap, irodalmi
közössége nagy, alapvet? dolog az irni-olvasni tudás,
nyomdák elterjednek, melyek olcsó könyveket, újságokat
nyomtatnak. Az ipari forradalom virágzik: a t?ke átvette
az uralmat, az irodalom gazdasági üzletággá válik.
Az írás keres? mesterséggé válik, az
irodalom "üzletembere" a kiadó, aki nem a minnél színvonalasabb,
hanem az eladhatóbb m?veket keresi. Létrejön az írói
alvilág, aki alantas izléseket elégítenek ki
: ponyvaregényekkel. A közönség kettéosztódik
:
- tömeg
- hozzáért?k.
A realizmus áthidalja
az elitt és a tömeg közti szakadékot, mert a valós
dolgokról ír, mely a tömegizlésnek tetszik, de
irodalmilag magasérték?, mely az elit réteget elégíti
ki.
Nagy az írói
öntudat, becsvágy, az író tudóssá
akar válni: Balzac az ember rendszerezésére törekszik,
mint Linné, aki az állatvilág rendszerezését
megalkotta.
A francia romantika els? nemzedéke
Prosper Merimee 1803-1870
Sokban hasonlít
életet Stendal-éra, mindketten el?kel?ek, sok tudománnyal
foglalkoznak, ezek köz?l az irodalom csak egy, melyhez tartozkodással
viseltetnek. A romantika szenzációhajhász és
különcköd?stílusát megvetik. M?vészetükben
szeretik becsapni az olvasóikat.
Jogász, miniszteri
tanácsos, majd szenátor lett, III. Napoleon nejének
bels? tanácsosa.
- Klara Gazul színm?vei
: álnéven írja, egy spanyol szinészn? drámáit
tartalmazza.
- Guzla : Mc Erson
Ossian-ához hasonlít. A guzla egy délszláv
fúvós hangszer. Azt mondta m?vér?l, hogy a népköltészet
gyöngyeit tartalmazza, mely egy olasz által gyüjtött
ballada fordítás. Ebb?l egy szó sem igaz, de mindenki
elhiszi és imádja a közönség. A második
kiadásban bevallja, hogy ezt ? találta ki, el akart utazni
tanulmánygyüjtésre, de nem volt rá pénze.
Az olvasóknak megigéri, hogy a könyv bevételéb?l
tényleg elmegy. Ez sem igaz.
- Szent Bertalan éjszakája.
Ez egy történelmi regény.
Stendal (Henri Beyle)
1783 Grenoble -1842 Párizs
A Stendal név
írói álnév - egy porosz kisváros neve.
Különcköd? ember, írás elött a törvénykönyvet
olvassa. Végig utazza Európát, imádja a zenét
és a n?ket, de nagyon csúnya ember, így a n?knél
nincs sikere.
- Vörös
és fekete 1831. Els? regénye. Az elötte írt m?vei
nagyon rosszak, olasz utikönyvekb?l lopkod, de nem adatja ki.
Jómódú
családban született, szülei konzervatív, királypárti
és mélyen vallásosak voltak, ezért az ifjú
Henri nagyon fiatalon lázadásra kényszer?lt. Titokban
50 kötet életrajzi regényt ír magáról,
de mivel ez a romantika divatja volt: nem adatja ki.
- Henri Brulard élete
1835-1836. Egyik önéletrajzi m?ve, elitél?en ír
apjáról, aki gy?lölte a francia forradalmat, holott
mindent annak köszönhetett, még polgármester is
lett. Az ifjú Henri családjával összeveszett
és Párizsba megy. Irodalmi és matematikai pálydíjakat
nyer, így nagy sikerek elé nézhetne. Napoleon
seregében élelmezési tiszt, elkiséri a gy?ztes
olasz és a vesztes orosz hadjáratba. A restauráció
idején újságíró, majd konzuli állást
kap. Imádja Olaszországot, sokáig él Milánóban,
sirkövén ez áll: Milanaise : mintha olasz lenne. " Éltem,
írtam, szerettem " A forradalmat az egyéniség és
a tehetség kibontakozásának hiszi, csodálta
az er?s egyéniségeket, így Napoleont is, akik képesek
akaratukat ráer?szakolni a világra.
Szerinte kora társadalma
képmutató és kegyetlen, így jogos, hogy az
egyén ugyanolyan fegyverekkel éljen : színleléssel
és keménységgel. Az emberi szabadság a legf?bb
érték, még Napoleont is elitélte azért,
hogy császárrá kiáltatta ki magát és
zsarnokká vált. Fiatal korában is éreztette,
hogy ? más, mint a többiek : érzékeny és
okos, de hamar rájött, hogy a csinosaknak áll a világ,
nem az okosoknak. Társaságban túl szellemes volt,
ezért butának tartották. Még 40 éves
fejjel sem aratott sikert az életben, ezért írt. Remek
pszichológiai érzéke van : a lélek két
bugyráról ír : az igazi részér?l, mely
mély érzéseket tartalmaz és a hamis részér?l,
olyan érzésekr?l, amelyet az emberek szertnének átérezni.
Stendal szerint ez a romantika.
- Vörös
és fekete "Krónika 1830-ból". Egy újságcikk
szolgáltatta az ötletet a regény megírásához:
egy vidéki patkó-kovács tehetséges fia nevel?
lett egy módosabb polgárcsaládnál. Szeret?jévé
tette tanítványai anyját, s mikor elbocsájtották
a nagymise alatt az asszonyra l?tt. Az ügy nagy botrányt keltett,
a fiatalemberben a közvélemény a szenvedély áldozatát
látta, mégis halálra itélték. A f?szerepl?
Julien Sorel történetén kereszt?l a korabeli francia
társadalom kisszerüségét, távlattalanságát
mutatja be. Annak a lelkes fiatal nemzedéknek sorsát mutatja
meg, amely el?tt még a napoleoni id?k dics?séges példája
lebegett, de a származás és a vagyon el?jogára
ismét gondosan ügyel? világban kellett megküzdenie
az érvényesülésért. A romantika és
a realizmus sajátos ötvözete a m?, mely a karrier - regények
jellegzetes mintáját valósítja meg. A vörös
a forradalom és a hadsereg szinét, a történelmi
félmultat idézve, a fekete szín az egyház papjait
jelenítheti meg, de jel?lheti a vörös és fekete
a roulett-játék két szinét is : a kiszámíthatatlan
sors jelképét, vagy a vér és a gyász
szinét is. Sorel különös ellentmondásos jellem,
aki Tartuffe-t vallja eszményének. Megismeri a világ
szegletét, de a megismerés után minden hidegen hagyja,
csakúgy, mint a szerelem. Sorel nem csak szenvedélyesen,
hanem tudatosan is szeret, kívülr?l mindíg megvizsgálja
saját cselekedetét. Társadalmi kölönbségekr?l
ír: Sorel-t kissebbségi komplexuse gyötri, mert egy
egyszer? ács fia.
- Szerelemr?l cím?
lírai m?. A szerelem = kikristályosodás.
- Pármai kolostor
1839. Eszményi h?sök, daliás lovagok szerepelnek benne,
szinhely Olaszország. Ez egy tipikus olaszos m?.
Stendal-t korában
nem övezte nagy siker, kora észre sem vette, hogy ír.
Goethe vette észre. Korában az igazi mély érzelmeket
nem értékelték, csak az álszenvedélyeket.
Stendal-t a naturalisták kedvelik meg.
Honoré de Balzac
1799 Tours - 1850 Párizs
Sikeres író.
Korában imádják, bár el?ször ponyvagyárosnak
tartják. Jómódú vidéki polgár,
paraszti eredet?, a de szócskát önkényesen illeszti
nevéhez. A legjobb iskolákba járt: Pl..: Verdone.
Lexikális tudása hatalmas volt, sokminden érdekelte,
de az iskolai megkötéseket nehezen viselte. Elhatározza,
hogy költ? lesz, apjával emiatt nézetelérésbe
került. Elvégzi a jogot, de irodalmat is hallgatott Párizsban.
A diploma után ügyvédbojtár, majd ügyvéd.
Igazi túláradó energiákkal teli ember. Egyedülálló
munkabírással alkot, els? m?veit álnéven írja.
Kés?bb vállalkozik : kiadó lett, nyomdát alapít.
Cs?dbe megy, mindent elveszít, egész életén
át a hiteleket törleszti. Este nyolckor lefeküdt aludni,
éjfélkor kávé mellett 14-16 órát
írt, és társadalmi életet is élt. Élete
végén meg?rült, összekeverte regényei szerepl?it
a valósággal. Halálos ágyán a Goriot
apó regényének orvosát hívja.
- Emberi színjáték
40 kötet. A ciklus nevét Dante Isteni színjátéka
nyomán kapta 90 hosszabb, rövidebb írásból
áll, s több mint 2000 szerepl?t vonultat fel, teljes körképet
fest a francia társadalomról.
Szerelmes egy hölgybe,
Hanska grófn?be. 1850-ben révbe ér és elveszi
a n?t, adóságait kifizette, de csak egy nyugalmas évet
tölrt el és meghal hashártya-gyulladásban. Hatalmas
írói becsvágya volt, a társadalmi bemutatása
mellett leírja azt is, hoyg milyen szenvedélyek mozgatják
a társadalmat. (pénz, érzékiség, jóság)
Hosszú, részletes leírásokat ír, egy
világot teremt m?veiben. Gyakran súrolja a giccs határát,
sokszor a történet elnagyolt, máskor b?beszéd?,
fárasztó. Sokszor kérkedik, hogy milyen m?velt ember.
- Elveszett illúziók
1837-1843.
- Kurtizánok
tündöklése és nyomorúsága 1843-1847.
? az egyik f?szerepl?je a m?nek.
- A huhogók.
Nagy francia forradalom idején játszódik.
- A szamárb?r
1816-1848. Az Emberi sszínjáték ciklusába illesztette
bele. Tíz év alatt, 1838-1848-ig 60 regény megírását
tervezi, ami nem siker?l.
- Eugane Grandet:
folytatása a Goriot apónak
- Gobseck 1830 A címszerepl?
egy uzsorás.
- Vörös
vendégfogadó 1831
- Régiségtár
1839
- Ismeretlen remekm?
1831: Filozófiai tanulmányok közé sorolja, mely
a XVII. század elején játszódik. Valóságos
történelmi személyek szerepelnek. Pl.: Poussin, kivéve
Frenhoffer mestert.
A REALIZMUS 2. NEMZEDÉKE:
Gustave Flobert: 1856
Luen - 1880 Crosset
A francia próza
legnagyobb mestere. Gondosan ír, anekdóták szerint
egy nap egy mondatot. M?vei ezért nagyon kidolgozottak. Könyvei
megírása el?tt tanulmányokat végez, hogy mindent
kidolgozottan, pongyolaság nélkül írjon le. 8
napba telt mikor egy oldallal elkészült, utána javította.
Ezért az írói lelkiismeret példaképének
tekintették. Mindezek azonban csak a legendák szüleményei,
lassan írt ugyan, de nem a gondosság miatt, hanem mert nehezen
írt és sokszor nem volt ihlete. M?vét Illlyés
Endre fordította.
Szülei orvosok,
?t is orvosnak szánják, de ? a jogra megy, ezt megunja és
elhatározza, hogy író lesz.
- Szent Antal megkísértése
(1849)
- Bováryné
(1849-1856), nagy siker? regény. Igazi realista regény, tipikus
farcia kisvárosban játszódik, minennapi tragédiát
dolgoz fel: a meg nem értett asszony. Vádirat a romantika
ellen: az álmodozással elrontja az ember az életét.
- Salamanó
cím? regényének megírásához keletre
megy, mert ott játszódik
- Érzelmek
iskolája: nagy siker (1869). A Bováryné férfi
párja a f?szerepl?je, akivel semmi lényeges nem történik,
akarat nélküli ember, akinek észrevétlenül
t?nik el az élete
- Szent Antal megkísértése
II. (1874). Az els? megbukott ezért újra írja. Babits
Mihály az Ember tragédiájához hasonlította,
- Három mese
(1877).
Émile Zola:
1840-1902
Flobert életm?vében
jelenlev? kett?sség azt a lehet?séget kínálta,
hogy örökségét ellentétes irányba
fejlesszék tovább. A naturalizmus legnagyobb írója,
a családja olasz származású. Újságíróként
kezdte pályafutását.
- A Rougon-Macquart
család (1871-1893). Teljes társadalmi körképet
ad a második császárság koráról.
Saját bevallása szerint öt hónapot töltött
adatgy?jtéssel és hét hónapig írt. Egy-egy
kötetet szentelt a társadalom egy-egy szeletének: vidéki
életnek, párizsi piacnak, egyházi köröknek,
vasútnak, t?zsdének és az udvarnak.
1894-ben a jobboldali
antiszemitista körök Alfred Dreyfus kapitányt kémkedés
vádjával elítélték, Zola cikkeiben a
hatóságok ellen fordul. Valóságos csatát
vív a valósággal, egyévi börtönb?ntetésre
ítélik, mely el?l Angliába menekül és
csak 1899-ben tér vissza. Halála relytélyes, Provanceban
útépítést végzett, és egy gázpalack
felrobbant. Baleset? Gyilkosság? Politikai szenvedélye regénysorozataiban
is érezhet?.
- Germinal (1885),
az északi bányavidék munkabeszüntetéseivel
fogl. Hat rá Marx és Darwin.
- A kísérleti
regény (1880) a lélektant az életttannal, a sépirodalmat
a dokumentum-szer? leírással azonosította, ok és
okozat között gépiesen összefüggést tételezett
fel, a jellemet kizárólag az öröklésb?l
és az életkörülményekb?l vezette le.
Az ipari táj,
a munkásság sanyarú életkörlményeinek
leírásával nagy társadalmi feladatot is végzett,
önálló irányzatot hozott létre: a naturalizmust
Proust: (1871-1922).
- Az elt?nt id? nyomában
(1913-1928). Hatalmas méret? vállalkozás. Hét
része közül csak az els? és a második jelent
meg magyarul. A formaszervez? szerepet a metafórák játszák.
Els? része Swann nevét viseli, melyben Marcell anyjánáltett
látogatásáról számol be. Teázás
közben egy madelaine nev? sütib?l eszik, amelyb?l gyerekkorában
evett utoljára, megindul benne az emlékezés folyamata.
A süti az elt?nt id? metafórájává lesz
(a párizsi Madelaine templomra is utal). Az író az
önkéntelen emlékezés m?ködését
ábrázolja, a lélektan iránt is érdekl?dik.
F? m?ve társadalmi körképként is élvezhet?,
hangneme elégia, irónia, a szerepl?k mind külön
nyelvet beszélnek ezért az érintkezés igen
fogyatékos köztük, többségük álarcot
visel: szerepet játszanak. Hat rá Henri Berkson. A jellemeket
hosszú ideig változatlannak mutatja, majd hirtelen ényegi
változást mutat meg nekik (Odette nagy világi hölgy,
kés?bb mint Swann-né, szürke feleség). A társadalmo
szátesik, a szerelem érvényét veszti, csak
a m?vészek személyisége sebezhetetlen. Az összes
emberi kapcsolatot elszínteleníti a megszokás. A regény
hetedik része a megtalált id?. A m? egy m?alkotás
történetét beszéli el. Sokoldalúsága
miatt a XX. századi rgény kialakítójának
nevezzük.
Az angol realizmus:
A realizmus és
a romantika ötvözése jellemzi, az angol század
közép legjelent?sebb regényeit.
"A hétköznapi
dolgok romantikus oldalát kívántam megvilágítani"
Charles Dickens örökösök.
Charles Dickens: 1812-1870.
Dickens már
nem is regényíró volt hanem nemzeti intézmény.
Hihetetlenül népszer?, és egyenletlen író,
gyakran kísérti meg az olvasói érzelg?sség.
Regényei egységes világot teremtenek, a Pikareszk
történetekt?l indult és a lélektani regény
irányába haladt tovább. A tragikomikus és melodramatikus
látásmódot az elégia és az irónia
ötvözetével cserélte fel.
- Örökösök
(korábbi magyar fordítása a Kopárház).
A londoni köd jelképteremt? leírása: rendezetlenség,
az emberi sors összefüggéstelenné válik.
Összefüggéstelen részletek egymásutánja,
mellékcselekmények halmozása az emberi lét
z?rzavarát érzékelteti. A két n?i f?szerepl?:
Lady Dedlock és Esther Summerson. A regény a titkok leleplezésének
hagyományelvét követi, az elbeszél? tévútra
vezeti az olvasót. Tulkinghorn egy mellékszerepl? meghal,
végül kider?, hogy meggyilkolták. Lady Dedlocknak minden
oka megvolt a gyilkosságra, végül mégis kider?l,
hogy nem ? a gyilkos. A szerepl?k a titkok után nyomoznak. De a
sikertelen nyomozás történetét meséli
el. Bucket mesternyomozó is kudarcot vall. A szerepl?k élete
végeláthatatlan per (Francz Kafka).
- Twist Olivér
(1837-1838)
- Copperfield David
(1849-1850)
Emily Bronté:
(1819-1849)
- Üvölt?
szelek. Rendkív?l összetett képet ad az emberi személyiségr?l.
Kilenc elbeszél?je van a történetnek. A többféle
néz?pont sokféle színben t?nteti fel a szerepl?ket.
A civilizációtól érintetlen vadregényes
tájjal, a megvadult elemekkel hozza összefüggésbe
a szenvedélyt.
Henrik Ibsen 1828-1906
A modern polgári
dráma nagymestere, fellépése idején a polgári
színjáték uralkodott. "Jól megcsinált
színdarab" Pontos dramaturgiai szabályok szerint, olajozott
menettel, jól kiszámított fordulatokkal ért
el bizonyos hatást. ( ennek a drámatípusnak volt mestere
a XIX. sz-ban Eugene Scribe, a XX. században: Molnár Ferenc
)
A polgári lét
kisszer?, hiányoznak bel?le a nagy tragédiák, h?sök,
és konfliktusok. Hogy a polgári problémák helyet
kapjanak a színpadon, létrehozták a 'komoly vígjáték
elméletét" (Diderot) A polgári drámának
ebben a korai szakában még el?fordulnak tragikus konfliktusok
(Schiller: Ármány és Szerelem)
A XIX. században
a polgári dráma "Jól megcsinált" színdarabbá
alakúlt át, a targédia csak kosztümben, történelmi
konfliktusokkal volt elképzelhet?. A legnagyobb színházi
fordulatot a zenedráma hozta: eza zene és a szó egységén
alapuló szimbólikus - mitikus wágneri elv.
Az a mester, aki a
polgári lét ábrázolásásnak visszaadta
a tragikum méltóságát, a norvég drámaíró
Ibsen volt. Drámáit joggal hasonlították a
görög tragédiák szerkesztéséhez.:
a szoros tér-id? egységében lejátszódó
cselekmény csak a szükségszer? következményeit
tartalmazza, egy már korábban megtörtént eseménynek
: a régi b?n után b?nhödést, vagy megtisztúlt
ujjászületést. Drámáinak alapproblémája
az egyéniség önkeresése és önmegvalósítása.
Ibsen els? alkotói
korszaka :
- Brand 1866 romantikus
történelmi dráma
- Peer Gynt 1867 Az
illúzió és a hazugság motivumaival foglalkozik,
arról a hazugságról ír, melyet sorsának
igazolására alkot magának az ember, hogy elker?lje
a kellemetlen igazsággal való szembenézést.
A címszerepl? jelent?s egyéniségnek hiszi magát,
s csak öreg fejjel a darab végén döbben rá,
hogy ? sem különb az átlagnál, helye a Gombönt?
kanalában volna. A Gombönt? mítukus, jelképes
alak, kanalába azok kerülnek akik szürkék. A darab
végén nem tudjuk, hogy megmenekül-e Peer. Ez egy drámai
költemény.
- A társadalom
támaszai 1877. Ibsen a modern polgári dráma felé
fordúl, jelképes kifejezésmód hatja át.
- Babaszoba 1879.
A drámáját egy nagy szimbólum köré
szövi, az alapprobléma s?rítetten jelenik meg. Magyarországon
Nóra címmel játszák ezt a színm?vet.
A jeképeknek
összetett jelentésük van, els?sorban a végtelen
felé vágyódásnak motívuma. E törekvés
a polgári lét keretei között tragikus. Ibsen ateista,
világa Isten nélküli, Ibsen drámai, ún.
analitikus drámák.A drámatechnika az elemzés.
A drámai szituációt a múltban végbement
események hozzák létre, a jelenben játszódó
cselekmény során fény der?l ezekre az el?zményekre,
s elemzésük mozdítja tovább a drámát.
Az ibseni dramaturgia másik jellegzetessége: a jól
megcsinált színdarab drámájának felhasználása
és átalakítása a jelképhasználat
révén. A párbeszéd kitüntetett szerepet
kap.
- A vadkacsa 1884.
Sokan hasonlítják Moliere Embergy?löl? cím? vígjátékához.
Ez is tragikomédia. A különbség az, hogy a Vadkacsa
h?sének Gregers Werle leleplez?, igazmondó szenvedélye
igazi tragikus eseménynek a legbüntetlenebb szerepl? halálának
okává válik. Ibsen nem csak itéletet mond tragédiáját
kiváltó h?sér?l, hanem együtt is érez
vele. "Mi 13.-ok mindíg terhére vagyon a többi 12-nek
a tucatembereknek." A m? központi témája az élet
egészét szervez? hazugság, az élet hazugság.
Sok követ?je akad, példáúl az amerikai Eugene
O'Neil, Artur Miller, Edward Albee. Gregers az illúziók rabja,
azt hiszi, hogy joga és lehet?sége van mások életének
átformálására.
- Solnes épít?mester
1892. Az analitikus dráma építkezése érvényes?l,
a történet bonyolódását azoka múltbeli
tettek, események határozzák meg, amelyekr?l fokozatosan
tudomást szerzünk. A f?szerepl? itt is tönkretesz és
alárendeltjévé változtat egy másikat.
Itt Solnes épít?mester Krut Bronikot és fiát.
A pénz témája itt is jelen van, ez a kapitalizmus
b?ne. Solnes felégeti a házát, hogy beparcellázhassa
és ujrabeépíthesse telkét. Nyomasztó
b?ntudatot érez, hiszen a ház véletjen?l égett
le. Mégis büntetésnek érzi gyermekei halálát,
és otthona kiüresedését. Az alapszituáció
az emberi viszonyok pusztulása. Egyetlen célja, hogy megakadályozza
az érvényesülésben az általa legy?zött
Brovik fiát Ragnalt. Hatalmat akar az emberek felett. Ehez használja
fel az emberek közül Kaja Fosli szerelmét. Ekkor jelenik
meg Hilda, aki bizonyos értelemben eszköz Solnes számára,
azonban Solnes úgy érzi , ez a találkozás adhatja
vissza hitét az emberiségben. A m? központi jelképe
a torony, mely szimbóluma az ég felé törekvésnek,
a ház, az otthon méltóságának, az ember
istenisülésének, lázadásának. Solnes
toronymászása a lázadó ember tette, távolságot
jelképez az ember vágyi és lehet?ségei között.
Az ember gy?zelme csak a halálban, tragikusan teljes?lhet be.
Orosz realizmus
Az orosz irodalom Puskin
révén vált nagykorúvá, de a XIX. század
közepét?l a regény m?fajában a realizmus kibontakozásával
emelkedett a világirodalom élvonalába. I. Miklós
önkényuralma idején bekövetkezik a korlátozott
jobbágyfelszabadítás. A 1860-70-es éveket szokták
az orosz regény virágkorának nevezni. A század
els? felében a gazdasági és a szellemi visszamaradottság
pesszimizmust váltott ki. Felesleges érzés született
meg (Goncsarov : Oblomov cím? regényében, vagy Turgenyev
számos figurája)
A jobbágy felszabadítás
után a korlátozottság ellenére a polgárosodás
elvei kezdtek kibontakozni. Az irodalom els?sorban a regény ábrázolta
nemzeti közhelyeket és az egyén bels? szellemi válságát
jeleníti meg. A kérdés : mennyire képes uralkodni
saját történelmén, szabhat-e törvényt
önmagának. A regényh?sök az emberiséget
képviselik, egy magasabb erkölcsi el?írás révén,
vagy annak szembeszegülve kitörnek a társadalmi megkötésekb?l.
A kitörés háttere lehet vidék, vagy nagyváros.
Két mer?ben eltér? forma betöltésével
állítja ugyanazt : ábrázolja a tökéletesked?
ember lelki hazatalálását (Tolsztoj) és az
emszmé ütközésében léte korlátai
ellen tiltakozó emberiséget (Dosztojevszij). A század
végén a regény, mint kitüntetett forma háttérbe
ker?l, vezet? szerepet a líra, dráma, novella veszi át.
Ok, hogy ismét pesszimistává válnak az emberek,
de a pozitivizmus már Oroszországban is meggyökerezik,
a költészetben a szimbólizmus jelenik meg.
Nyikolaj Vasziljevics
Gogol 1809-1852
Ukrán kisnemesi
családban született, apja már ukránúl
írt. 1828-ban Pétervárra költözött,
szinészettel próbálkozott, hivatalnokoskodott, történelmet
adott el? egyetemeken. 1835-t?l csak az irodalomnak élt. Sikeres
elbeszéléseket, kisregényeket ír, majd Revizor
cím? vígjátékának bemutatása
után (1836) kampányhadjárat indúl ellen; Nyugat-Európába
menek?l. Rómában telepedett le, 1848-ban tért csak
haza. Egész addigi munkásságát cári
szemlélet alapján átírja, idegbeteg lett. Vagyonát
a szegények között szétosztva, búskomorságban
tengette életét haláláig.
- Az orr az úgynevezett
pétervári elbeszélések sorába tartozik.
Téma: Kovaljov törvényszéki elnök orr elt?nik
a helyér?l, ez nem eredeti téma, hanem megtatálható
az ukrán, orosz vásári komédiákban,
az un. Petruskák-ban. A cselekmény több szálon
fut és ezek a szálak nincsennek elkötve. A cselekménybe
állandóan beleszól az elbeszél?, de nem azért,
hogy tisztázza az eseményeket, hanem hogy mégnagyobb
ködöt kavarjon. Az elbeszél? nem isemri ki magát
az atomjaira hullt valóságban, egyszer aprólékosan
jellemez, máskor lényeges dolgokról kénytelen
kijelenteni, hogy fogalma sincs róluk. A világban és
a világi m?vészi ábrázolásban elválaszthatatlan
egységben van a félelmetes és a nevetséges.
Ez a groteszk. Az ember felcserélhet? valami lett, személyiségér?l
nem lehet tudni semmit.
- Köpönyeg
1842. Novella, a kisember ábrázolás legjobb m?ve.
F?szerepl? Akaki Akakijevics nem h?s, olyannyira nem, hogy létezésér?l
csak halála után vesz tudomást a világ. Egyetlen
eseménye életének, hogy nehezen összekuporgatott
pénzéb?l köpönyeget csináltat magának,
amit még aznap éjjel lehúznak róla, holmi pétervári
fosztogatók. A hivatalnok belehal bánatába, Akaki
Akakijevics "mintegy kárpótlású soha figyelemre
nem méltatott életéért" visszajár holtából
és a járókel?k köpönygeit lopkodja. Ez egy
közvetett társadalomkritika, mely a valóság jellegére
vonatkozik. Gogol ezt groteszknek látja. A tragikum és a
komikum szétválaszthatatlanná válik, se igazán
sírni, sem nevetni nem lehet a darabon.
- Holt lelkek 1842.
A regény Puskin alapötletéb?l származik. Gogol
Dante Isteni színjátékára tervezte. A f?h?s
Csicskov a pokolba, purgatóriumba és a paradicsomba vándorol.
Az Oroszország állítólagos rágalmazása
miatt önvád gyötörte, elégette és csak
töredékek maradtak ránk. Csicskov a feudális
jobbágyrendszer megcsontosodását kihasználva
?zi kapitalista jelleg? szélhámosságát: meghalt
jobbágylelkeket vásárol. Ennek a panoptikumvilágnak
egyetlen ellenpontját az ugynevezett lírai betétek
képzik.
- Egy ?r?lt naplója.
A f?h?s Pipscsin hivatalnok, aki beleszeret az igazgató lányába.
Fjodor Mihaljovics
Dosztojevszkij 1821 Moszkva -1881 Szentpétervár
A lélektani
regény megteremt?je. Élete megrázkodtatások
sorozata. 18 éves korában a hadmérnöki egyetem
hallgatója, mikor kitör rajta az epilepszia, orvos apját,
kegyetlenségei miatt jobbágyai agyonverték. 1849-ben
az utópikus-szocializmust valló Petrasevszkij körhöz
tartozása miatt halálra itélték. Elrettentés
céljából csak a veszt?helyen mondták meg, hogy
a cár szibériai szám?zetésre változtatta
meg büntetését. Csak 1859-ben térhetett vissza
Pétervárra. Fivéreivel különböz? folyóiratokat
adott ki, sokat uatzott, rulettezett.
- Feljegyzések
a holtak házából. Szibériában írja,
a fogolytársairól ír elbeszéléseket.
- Játékos.
Kisregény, Roulettenbourg-ban játszódik. A szerencsejátékok
világáról ír.
A szlavofilek csoportjához
tartozott, elveti a nyugati demokrácia modelljét és
a pán-szláv soviniszta demokráciát vallja eszményének.
- A félkegyelm?
1868.
- Az ördögök
1872.
- A kamasz 1875.
- A Karamazov testvérek
1880.
- A nagy inkvizítor
folytatása a Karamazov testvéreknek, összefoglaja nézeteit
az emberekr?l és a világról. A példázat
arról szól, hogy Krisztus az inkvizíció idején
újra eljön az emberek közé. A nagy inkvizítor
példázatával nem csak a középkori egyház
hatalmi gépezete ellen fordúl, hanem minden olyan hatalom
ellen, amely engedelmes nyájjá kívánja lefokozni
a népeket. Krisztust némának és passzívnak
ábrázolja.
- Feljegyzések
az egérlyukból 1864. Tulajdonképpen vitairatnak kész?lt,
Csernisevszkij "Mi a teend? " 1862 cím? m?vével vitatkozott.
Hat rá a pozitivizmus,
és a felvilágosodás: Társadalmi szerz?dés.
Ezért meglep?, hogy a felvilágosodás ellen hadakozó
Dosztojevszkij el?sz?r vallomás címmel látja el a
regénynek készül? írását, Rousseau
Vallomásainak ellenpárját kívánván
létrehozni. Az redeti ososz cím többértelm?,
minta a magyar. A Podpolje szó földalattit jelent. A feljegyzésekben
önön lelkét kívánja elénk tárni.
A Feljegyzések elbeszél? - szerz?je gogoli h?s aki Pétervár
városában magányosan él "se rossz, se jó,
se aljas, se becsületes, se h?s, se féreg". A közet helyzet
tragikus embere. Az odúlakóban egy lélektani tipust
mutat be az író. Az els? részben bel?lr?l láttatva,
a 16 évvel korábban játszódó második
részben, mintegy kialakulását ábrázolja.
Folyamatos bels? párbeszédet folytat. H?sének bizonytalan
önismeretét is hangsúlyozza és arra figyelmeztet,
hogy az emberi jellem nem egyszer? képlet. A második részben
mindent az odúlakó néz?pontjából látunk.
Lizáról az utcalányról is egysíkú
képet kapunk. A lélekábrázolás, a tudat
bels? tereinek az átvilágítása, Dosztojevszkij
legjelent?sebb újítása. Dosztojevszkij realizmusa
tehát a lélekábrázolás.
- B?n és B?nh?dés
1866. A világirodalom új regénytipusát alakította
meg: ideológikus, vagy eszmeregénynek nevezzük. D. egy
eszmét, egy gondolatot tesz a középponti tárgynak,
az eszme a szerepl?k lényegévé, cselekedeteinek mozgatójává
válik. A B?n és B?nh?dés mozgató eszméje,
mi a szabadság, hol vannak a cselekvés határai a modern
társadalomban, meddig mehet el az ember. A f?h?s Raszkolnyikov (
Raszkol = szakadást jelent a keleti és a nyugati társadalmaktól
való szakadást, a gyilkosság által az emberiségt?l
történ? szakadást, mely álatl lelek is meghasonlott).
H?sünk el?tt álló világ a kapitalizmus világa:
nyomor, alkoholizmus, prostitúció. A regény legellenszenvesebb
személye Ruzsin, aki ebben a fert?ben is megtalálja a helyét.
A b?n súlyát Raszkolnyikov nem tudja elviselni, kider?l,
hogy a célt nem szentesíti az eszközt, szabadságnak
legalább egy végs? határa van : a másik ember
élete. A f?h?s nem ébred rá az élni akarás
érzésére, életében az egyetlen mély
érzést Szonja az utcalány keltette. D. nem köti
meg szerpl?i kezét, azok öntörvény?en szerepelnek,
írói véleménye hiányzik. Olyan látszatot
kelt, mintha alakjai fölött az írónak sem lenne
hatalma. D. egy új, polifónikus többszólamú
regényt teremt.
Lev Nyikolajevics
Tolsztoj 1828 - 1910
Grófi származású,
az egyik legrégibb arisztokrata orosz család negyedik fia.
Kit?n? házinevelésben részes?lt, majd a kazanyi egyetemre
iratkozott be, de 1847-ben félbehagyja tanúlmányait.
Nem találja helyét a világban, hol beleveti megát
a társasági életbe, hol évekre magányosan
él a családi birtokon.
- Gyermekkor . 1851-52-ig
írja. 1847-t?l naplót vezetett élete végéig.
Ez az alapja e m?vének is.
Mint katonatiszt bekapcsolódik
a kaukázusi hegylakók elleni harcokba.
- Szevasztopoli elbeszélések
1855. A krimi háborúkról írja.
Bekapcsolódik
a pétervári irodalmi életbe, több hosszabb nyugat-európai
utat tesz Megn?s?l, visszavonúl birtokaira, ahol a parasztok
oktatásával foglalkozik. Elvállalja egy katona bírósági
védelmét. aki arcúlvágta az ?t megsért?
tisztet. A katonát kivégzik, Tolsztoj fokozódó
gy?lölete az orosz jogrend és az igaszsászolgáltatás
iránt ebb?l fakad.
- Háború
és béke 1865-1869. Eredetileg trilógiát akart
írni, az 1856-os krimi háborúról, az 1825-ös
dekabrista felkelésr?l, és az 1812-es napoleoni honvéd?
háborúról. Mindezt azért fontos hangsúlyozni,
mert Tolsztoj eredeti szándéka is közrejátszott
abban, hogy sajátos történelmi regényt hozott
létre, mely tagadja a történelem romantikus mindenhatóságát.
T. szerint a történelem menetét a gondviselés
szabja meg, a történelmi személyek csak bábuk,
a legfels?bb er? Isten kezében van. A történelem is
a természettel szembeállítva jellegtelenné.
(Andrej Bolkonszkij herceg példája) Az író
a természethez, a természetességhez való közelségük
alapján osztja csoportokra a regény szerepl?it. Els? csoport
: az udvarhoz közelálló arisztokraták, akiket
egysikúan ábrázol, mert látszatéletet
élnek. Második csoport a falusi nemesség képvisel?i,
mivel közel állnak a természethez, ezért fogalmaik
vannak a jóról és a rosszról. ?k közelebb
állnak T. eszményéhez, mely Karatajev alakjában
testes?l meg ( ? Platon) Harmadik csoport az igazságkeres? h?sök,
akik D. h?seivel szemben nem a szabadságot, hanem a boldogságot
keresik. Mindkét m?ben érezhet? rendkívüli életszeretete
és a harmóniára való törekvése.
- Anna Karenina 1875-77-ig.
- Ivan Iljics halála
1866. Tizenkét fejezetb?l álló elbeszélés,
mely nyitánnyal ellátott ezért az oprához hasonlít.
Azt, amit a nyitányban elmond, azt a 11-ben aprólékosan
kibont. A m? a halál kétféle min?sítése:
1. Van halott élet
is, és ennek vágén iszunyú a halál.
2. Az élet
után bekövetkez? halál csak biológiai, valójában
új élethez nyit kaput.
E m?vére hatott
Kiesewetter Logika cím? m?ve.
További m?veiben
a paraszti élet felé fordúl, fellép a magántulajdon
ellen. Ez a tolsztojizmus, melyhez felhasználta az evangéliumi
tanítást Rousseau nézeteit és a keteli filozófiákat.
1901-ben ezért kiközösítik az egyházból,
mert a tolsztojizmus lényege, hogy a rosszal nem szabad er?szakkal
szembeszeg?lni, de szembe kell szeg?lni. T. utólsó éveit
birtokán töltötte. 1910-ben, hogy megszabadúljon
földesúri létformájától : elhagyja
családját. (T. futása). Bulgáriába akar
eljutni, hogy ott sztaracénként élhessen egy kolostorban.
Asztapovo állomásán éri utól a halál.
Anton Pavlovics Csehov
1860 Taganrov - 1904 Németország
Apja szatócs
volt, aki a hitelez?k ellen Moszkvába szökik, magára
hagyva családját. Az azovi tenger partján született,
az orvosi egyetemre ment Moszkvába. Kórházakban dolgozott,
mikor Antosa Csehonte álnéven szatírikus újságokban
jelenteti meg m?veit. Mint író, orvosi foglalkozásából
merített legtöbbet. A 80-as évek végét?l
megszabadúl az ?t kihasználó vicc-lapoktól,
barátságot köt Szuhorinnal, akivel egy kormányh?,
konzervatív lap munkatársa lesz. Szuvorinnal a híres
Dreyfus ügy miatt összeveszett, mert Sz. széls?ségesen
reakciós álláspontot képviselt. 1890-ben Egy
fegyenc-szigeten jár, aután utirajzot ír ebb?l az
élményb?l. Megismerkedik Gorkij-al és Tolsztoj-al.
El?tör 90-es évekt? tüd?betegsége. A Fekete-tenger
mellett Jaltában él.1901-ben feleség?l vette Olga
Knipper szinészn?t, majd három év múlva ünnepelt
íróként hal meg egy németországi fürd?városban.
- A 6. számú
kórterem. 1892. A világirodalom egyik legkietlenebb, legreménytelenebb
m?ve. Csehovnak több ilyen kegyetlen írása nincsen.
A cselekmény egy orosz kisvárosban játszódik.
mely Oroszország szimbólumává n?tt, mintha
csupán két intézményb?l állna: kórházból
és börtönb?l. A valóság fel?rli az egészséges
embereket, sem az életszeret? szenvedélyes Gromov tanár,
sem a bölcs megnyugvást hírdet? Ragin doktor nem kerüli
el végzetét: a bolondok házában mindkett?vel
végez Nyikita az ?r. Az ateista Csehovtól idegen volt a hív?
Tolsztoj ama meggy?z?dése, hogy az ember bels? lelki szabadsága
a legfontosabb és a szenvedésen kereszt?l tisztulunk meg.
Ragin, aki az illúziók rabja, maga is rab lesz a 6. számú
kórterembenés érzékeli, hogy a szenvedés
fogalma filozófiai magasrendüségét elveszti és
fizikai fájdalommal azonosúl. Csehov a novellában
Ragin figuráján kereszt?l nem csak a tolsztojizmussal számol
le, hanem rávilágít arra, hogy az élet kör?lményeit
kell megváltoztatni ahhoz, hogy bárminem? eszme egyáltalán
érintkezhessen a világgal.
Drámái:
Drámaíró
munkássága három szakaszra osztható:
1. 1885-t?l írt
humoreszkek, egyfelvonásosok
2. Három "férfi-dráma":
Platonov, Ivanov, Ványa bácsi.
3. Három "n?-dráma":
Sirály, Három n?vér, Cseresznyéskert.
Drámáiban
nincs kiélezett konfliktus, a konfliktus érzelmekb?l adódik,
a nagy szenvedélyek hiányoznak. Cselekvésre a szerepl?k
nem képesek: várnak. Ugynevezett lírai drámák,
melyek a "jéghegy" elvet követik : ez a tömörség
elve, "egy-tizedet ír le, melyb?l kilenc-tized érz?dik".
Drámaitatlan dráma. Mindennapi apró-cspr? dolgok történnek
(naturalizmus), melyeket a líra és az irónia szimbólikus
fénybe emel (szimbólista), mindez beletör?dést,
reménytelenséget áraszt. (dekadencia)
- Sirály 1896
Cselekménye megfoghatatlan, több történik a szín
mögött a felvonások között, mint a színpadon.
Arkagyina szinészn?, Trigorin, Trepljov, Nyina, Samrajov, Dorn doktor.
A Sirály, mely a bemutatón hatalmasat bukott 1898-ban elsöpr?
sikert aratott. Az értékek lassú pusztulását
mutatja be, a tragikum, a hétköznapokban rejl? gondolatsor.
Bizonytalan értékrend? világot mutat be. A Sirály
szimbólikus jelentés, mert minden szerepl? élete kett?s
: mást mutat a látszat és a valóság.
- Ványa bácsi
1897. Négy felvonásos színm?, eredeti címe
: Manó. Csehov az élet változtathatalan ostobaságát,
kilátástalanságát sugallja. Szerebjakov id?s
egyetemi tanár a 27 éves Jelenával feleségével
megérkezik arra a birtokra, amely meghalt els? felesége után
az övé. A birtokot sógora Ványa bácsi
és els? házasságukból született lánya
Szonja vezeti. Ványa bácsi rádöbben, hogy hiába
pazarolta életét Szerebjakov szolgálatára,
mert az hitvány "áltudós". A veszekedés során
Ványa kétszer rál? sógorára, de nem
találja el. Ráadásúl Ványa szerelmes
Jelenába, akit rajtakap amint barátjával Asztrov doktorral
csókolózik. Bánatában ellopja az orvos morfium-kapszuláját,
de az els? erélyesebb szóra visszadja. Szerebjakovék
visszautaznak Moszkvába, Asztrov, saját birtokára,
Szonja és Ványa tovább dolgozik és várják
a sír megváltó nyugalmát. A fiatalok köz?l
Szonja született vénlány, Ványa 47 éves
csecsem?. Oroszországban minden pusztulásra ítéltetett.
A valóságban az idill paródiába fordúl.
Az író komédiának tekintette darabját,
ezért a komédiát unalmasan pepecsel? naturalista életsorozatként
szépelg? lírai melodrámaként, vagy szimbólikus
tragikomidiaként viszik színra napjainkban is.