Cseh Tamás Budapesten született, 1970 körül kezdett dalokat írni, alkotótársa

 Bereményi Géza író, filmrendező lett. Bereményi írta csaknem az összes

Cseh Tamás-lemez szövegét, négy évtized közös munkájának eredménye

 mintegy húsz album és tucatnyi est. (A kivétel az 1988-as Mélyrepülés,

amelyhez Csengey Dénes írta a szöveget.) Több klasszikus színházi előadásban

is színpadra lépett. Életének meghatározó része volt az indián kultúra iránti

 vonzódása. Társaival 1961-ben Bakonybél közelében a Bakony hegység egyik

eldugott völgyét „indián területté” nyilvánították, itt indiántáborokat szerveztek,

 s elmélyült kutatást folytattak választott törzsük történetéről. Cseh Tamás,

 akinek Füst a szemében volt az indián neve, 1997-ben adta ki Hadiösvény

című regényét, amelyet ő is illusztrált. 2006 végén jelent meg válogatásában és

 fordításában a Csillagokkal táncoló Kojot, észak-amerikai síksági indián mesék

 című kötet, amelyet saját előadásában hangoskönyvként is kiadtak, a könyvből

 animációs film is készült. Munkásságát 1993-ban Liszt Ferenc-díjjal ismerték el,

 1994-ben megkapta a Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztjét,

1998-ban a Pro Urbe Budapest díjat vehette át. 2001-ben Kossuth-díjjal tüntették

ki műfajteremtő előadóművészi teljesítményéért, egy korszak életérzését

 emlékezetesen tolmácsoló, a hétköznapok prózáját és költészetét egyidejűleg

 megragadni képes dalaiért. 2008-ban Budapest VIII. kerületének, a következő

évben Bakonybélnek is díszpolgára lett (talán az utóbbi címre volt a legbüszkébb),

2009-ben posztumusz Magyar Örökség-díjat kapott. Cseh Tamás

2009. augusztus 7-én Budapesten halt meg.

P. Mobil korszakok...

  VIKIDÁL ÉVEK                            TUNYOGI ÉVEK

  RUDÁN ÉVEK                               BARANYI ÉVEK

Igazi szélhámos volt, csalt, lopott, mégis maradandót alkotott

Sosem járt a klasszikus vadnyugaton, Amerikában is csak egyszer, ám ez nem zavarta

 meg abban, hogy indiánokról és cowboyokról írjon. Jó és rossz párharcáról. Barátságról,

tiszta és önzetlen szeretetről, emberi kegyetlenségről. Fantáziája kiváló volt, de attól sem

 riadt vissza, hogy másoktól lopjon. Olykor konkrétan. Karl May német író 1842.

 február 25-én született, az első világháború kitörését már nem érte meg.

Hetvenedik születésnapja után egy hónappal halt meg.

Vannak írók, akik a múzsa csókjára várnak, másokból

 simán kiszalad egy-egy regény – felsorolni is

 nehéz volna, hány módszer van arra, hogy egy kézirat elkészüljön.

Teljes írás!

Nem hitte el, hogy meghalhat, még hetven sem volt

 az ország egyik legjobb énekese, amikor

megölte a gyilkos vírus...

Három éve (2020.11.28) ment el a legendás énekes, Balázs Fecó.

Balázs Fecó még a saját lábán ment be a klinikára, miután

napok óta rosszul érezte magát koronavírus fertőzés miatt 2020 novemberében.

Állapota súlyosbodott, lélegeztetőgépre került, vérplazmát kapott. Szívbetegsége

 miatt a Korál ikonja a különösen veszélyeztetettek közé tartozott.

Kollégái és családja azonban hiába imádkozott...

Balázs Fecó 1951-ben született, 1967 és 1972 között a Neoton Família tagja

 volt, majd megalapították az első magyar hardrock együttest, a Taurust, mely

 rövid ideig, 1974-ig működött. Az igazi siker 1977-ben kezdődött, amikor megalapította

 a Korál együttest. Ő alakította újjá és önálló együttessé. Felléptek Bulgáriában,

Szovjetunióban és Jugoszláviában. Az 1981-es táncdalfesztiválon a Homok a szélben

című dalukkal óriási sikert arattak. 1986-ban a Korál feloszlott, innentől Fecó szólókarrierbe

fogott: 10 albumot adott ki. 1997-ben 12 év után újra összeállt a Korál együttes, és egy

koncertet adtak a Kisstadionban, amely elnyerte az év koncertje címet.

Liszt Ferenc-díjat kapott 1998-ban, emellett megannyi díjjal ismerték

el munkásságát: Fonogram-díj (2008), Artisjus Életmű-díj (2010).

Mint előadó és mint dalszerző egyaránt felejthetetlent alkotott. Olyan múlhatatlan

slágereket köszönhet neki az ország, mint a Homok a szélben, az Érints meg, az

 Évszakok vagy éppen a Maradj velem. A legnagyobb magyar művészekkel dolgozott

együtt, többek között Kovács Katival, Keresztes Ildikóval, Sztevanovity Zoránnal

és Varga Miklóssal is volt közös duettje. Írt filmzenét, oratóriumot és színpadi zenét is.

 70. születésnapján hatalmas koncertre készült az Arénában.

A zenészlegenda első házassága 12 évig tartott. 1996 óta van együtt Imolával,

2011 óta házasok. Fiuk, Ferenc 1998-ban született.

Varnus Xavér Azahriah-ról:

„Azt sem tudtam, hogy ez a fiú egyáltalán magyar”

Hatalmas az érdeklődés Azahriah jövő májusi Puskás Aréna-koncertjére.

A rajongók azonnal megrohamozták a jegyeladókat, így nemrég egy harmadik

időpontot is bejelentettek. A fiatal énekes népszerűségére Varnus Xavér is

felfigyelt. Az orgonista közösségi oldalán tette közzé, hogy hihetetlenül büszke Azahriah-ra.

Majka és a Quimby zenekar után a magyar zenei élet újabb ismert alakja

 emelt kalapot Azahriah népszerűsége előtt. Varnus Xavér orgonista a

közösségi oldalán tette közzé, hogy rendkívül büszke a fiatal énekesre. 

Mint írta, eddig csak érintőlegesen bukkant fel előtte Azahriah neve, de

 miután ismerőse felhívta a figyelmét az előadó telt

házas koncertjeire, azonnal rákeresett.

Magunk között szólva: azt sem tudtam, hogy ez a fiú egyáltalán magyar,

hiszen annyira magyar ez az Azahriah név, mint a Varnus Xavér.

Hozzátette, hogy nagyon megfogta „Azahriah zenéjének

és szövegeinek különös hangulata”.

Amikor nagypapa rocker volt – A legbalhésabb

magyar fellépő ruhák: az Omegától az Eddáig...

Egészen biztos, hogy az Illés, a Metro, az Omega vagy akár a Beatrice

 és az Edda Művek nélkül teljesen másfajta zenét hallgatnánk ma. Ráadásul

a „lázadó” zene és külső egyáltalán nem volt kockázat nélküli még a

szocializmus vége felé sem, de a különleges szetteket beszerezni sem volt könnyű.

Néhány fellépő ruha kiállta az idő próbáját, és akár ma is jól

mutathat – mi azonban nem ezek közül szemezgettünk.

Ritka az olyan ember, aki akár a tíz évvel ezelőtti szettjeire vagy a kamaszkorban

 menőnek tűnt ruháira nem egy kis iróniával gondol vissza. Nincs ez másképp

szüleink, nagyszüleink generációjával sem, azzal a különbséggel, hogy míg mi

maximum a járókelők rosszallását vívhattuk ki, addig a 60-as, 70-es évek

 fiataljai a későbbi szakmai vagy iskolai előmenetelüket

kockáztatták a túlzottan is önkifejező darabokkal. 

Kellett tehát némi bátorság ahhoz, hogy az alábbi

 szettekben jelenjen meg valaki.